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1，中國(guó)戲曲起源于哪幾種藝術(shù)形式展開(kāi)全部中國(guó)戲曲起源于民間歌舞、說(shuō)唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式

中國(guó)戲曲藝術(shù)網(wǎng)，中國(guó)戲曲起源于哪幾種藝術(shù)形式

2，戲劇的基本要素是什么沖突（conflict），戲劇就是沖突喜聞樂(lè)見(jiàn) 。戲劇的基本要素：包括舞臺(tái)說(shuō)明、戲劇動(dòng)作、戲劇場(chǎng)面、戲劇情境、戲劇懸念、戲劇沖突、戲劇結(jié)構(gòu)、人物臺(tái)詞等。主要是指是矛盾沖突,通過(guò)具體的舞臺(tái)形象再現(xiàn)社會(huì)的斗爭(zhēng)生活,能激起觀眾強(qiáng)烈的情感反映,達(dá)到社會(huì)教育的目的.

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4，中國(guó)戲曲藝術(shù)的基本特征是什么中國(guó)戲曲戲曲藝術(shù)的基本特征主要有綜合性、虛擬性、程式性，它們凝聚著中國(guó)傳統(tǒng)文化的美學(xué)思想精髓，構(gòu)成了獨(dú)特的戲劇觀，使中國(guó)戲曲在世界戲曲文化的大舞臺(tái)上閃耀著它的獨(dú)特的藝術(shù)光輝。綜合性：中國(guó)戲曲是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的戲劇形式，它有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)手段，它與表演藝術(shù)緊密結(jié)合的綜合性，使中國(guó)戲曲富有特殊的魅力。它把曲詞、音樂(lè)、美術(shù)、表演的美熔鑄為一，用節(jié)奏統(tǒng)馭在一個(gè)戲里，達(dá)到和諧的統(tǒng)一，充分調(diào)動(dòng)了各種藝術(shù)手段的感染力，形成中國(guó)獨(dú)有的節(jié)奏鮮明的表演藝術(shù) 。虛擬性：中國(guó)戲曲中最重要的一點(diǎn)特征是虛擬性。舞臺(tái)藝術(shù)不是單純模仿生活，而是對(duì)生活原形進(jìn)行選擇、提煉、夸張和美化，把觀眾直接帶入藝術(shù)的殿堂。程式性：中國(guó)戲曲另一個(gè)藝術(shù)特征，是它的程式性，如關(guān)門(mén)、上馬、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戲曲中既有規(guī)范性又有靈活性，所以戲曲藝術(shù)被恰當(dāng)?shù)胤Q(chēng)為有規(guī)則的自由動(dòng)作。5，中國(guó)戲曲起源于哪些形式它的起源歷史悠久，早在原始社會(huì)歌舞已有萌芽，在漫長(zhǎng)發(fā)展的過(guò)程中，經(jīng)過(guò)八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。雖說(shuō)它的淵源來(lái)自民間歌舞、說(shuō)唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區(qū)別一個(gè)劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現(xiàn)在它來(lái)自不同聲腔系統(tǒng)的音樂(lè)唱腔。這些音樂(lè)唱腔則是以所產(chǎn)生地區(qū)的語(yǔ)言、民歌、民間音樂(lè)為依據(jù)，并兼收其他地區(qū)音樂(lè)而產(chǎn)生的。各個(gè)劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當(dāng)充任。表演上著重運(yùn)用以生活為基礎(chǔ)提煉而成的程式性動(dòng)作，和虛擬性的空間處理。講究唱、做、念、找藝術(shù)，表演運(yùn)輸和富裕舞蹈性，技術(shù)性很高，構(gòu)成有區(qū)別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術(shù)體系。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國(guó)各民族地區(qū)的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬(wàn)計(jì) 。中華人民共和國(guó)成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評(píng)劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、祁劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個(gè)劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國(guó)，不受地區(qū)所限。藝術(shù)國(guó)戲曲的形成，最早可以追溯秦漢時(shí)代。但形成過(guò)程相當(dāng)漫長(zhǎng)，到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起，經(jīng)歷、明、清的不斷發(fā)展成熟而進(jìn)入現(xiàn)代，歷八百多年繁盛不敗，中國(guó)的戲曲起源于原始社會(huì)的歌舞，經(jīng)過(guò)漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù) 。它主要是由民間歌舞，說(shuō)唱和滑稽三種不同藝術(shù)形式綜合而成。北宋的雜劇，在瓦舍勾欄之中，和百戲共同發(fā)展，到了南宋，發(fā)展成兩種名異而實(shí)同的東西，就是宋雜劇和金院本。宋雜劇是中國(guó)最早的戲曲形式，也是過(guò)渡為元雜劇前的重要藝術(shù)形式。從以上可以得出：中國(guó)的戲曲藝術(shù)形式應(yīng)該是源于原始社會(huì)的歌舞，發(fā)展到南宋，宋雜劇成為中國(guó)最早的戲曲藝術(shù)形式。6，中國(guó)三大戲曲劇種京劇（有“國(guó)劇”之稱(chēng)）、越?。ㄓ小爸袊?guó)第二大劇種”、“第二國(guó)劇”之稱(chēng)）、黃梅戲。京劇，曾稱(chēng)平劇，中國(guó)五大戲曲劇種之一，場(chǎng)景布置注重寫(xiě)意，腔調(diào)以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國(guó)國(guó)粹，中國(guó)戲曲三鼎甲“榜首” 。越劇發(fā)源于浙江嵊州，發(fā)祥于上海，繁榮于全國(guó)，流傳于世界，在發(fā)展中汲取了昆曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經(jīng)歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。黃梅戲與京劇、越劇、評(píng)劇、豫劇并稱(chēng)“中國(guó)五大戲曲劇種”，也是安徽省的主要地方戲曲劇種，湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、臺(tái)灣等地亦有黃梅戲的專(zhuān)業(yè)或業(yè)余的演出團(tuán)體，受到廣泛的歡迎。擴(kuò)展資料：中國(guó)戲曲是一種高度綜合的民族藝術(shù) 。這種綜合性不僅表現(xiàn)在它融匯各個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)（諸如舞蹈、雜技等）而出以新意方面，而且還體現(xiàn)在它精湛涵厚的表演藝術(shù)上。各種不同的藝術(shù)因素與表演藝術(shù)緊密結(jié)合，通過(guò)演員的表演實(shí)現(xiàn)戲曲的全部功能。其中，唱、念、做、打在演員身上的有機(jī)構(gòu)成，便是戲曲的綜合性的最集中、最突出的體現(xiàn) 。唱，指唱腔技法，講就“字正腔圓”；念，即念白，是朗誦技法，要求嚴(yán)格，所謂“千斤話白四兩唱”；做，指做功，是身段和表情技法。打，指表演中的武打動(dòng)作，是在中國(guó)傳統(tǒng)武術(shù)基礎(chǔ)上形成的舞蹈化武術(shù)技巧組合。這四種表演技法有時(shí)相互銜接，有時(shí)相互交叉，構(gòu)成方式視劇情需要而定，但都統(tǒng)一為綜合整體，體現(xiàn)出和諧之美，充滿著音樂(lè)精神（節(jié)奏感）。參考資料來(lái)源：百度百科-中國(guó)戲曲中國(guó)三大戲曲劇種分別是京劇、昆劇，黃梅戲。京?。毫餍腥珖?guó)，影響最大、最具有代表性的劇種。它的前身為徽調(diào)，通稱(chēng)皮簧戲，曾一度稱(chēng)為“平劇”，后改稱(chēng)京劇。表演上歌舞并重，融合了武術(shù)技巧，多用虛擬性動(dòng)作、節(jié)奏感強(qiáng)，創(chuàng)造了許多程式性的表演動(dòng)作。演唱時(shí)講究行腔吐字，念白具有音樂(lè)性，在唱、念、做、打方面自成京劇藝術(shù)體系，對(duì)各地劇種影響很大。昆?。何覈?guó)的古老劇種，又稱(chēng)昆山腔，流行于江蘇昆山一帶。嘉靖年間戲曲音樂(lè)家魏良輔吸取海鹽腔、戈陽(yáng)腔的長(zhǎng)處，對(duì)昆腔加以改革，創(chuàng)造聞名的“水磨腔”，使昆曲音樂(lè)獲得很大的發(fā)展。昆曲有一套完整的表演體系和獨(dú)特聲腔系統(tǒng)，曲調(diào)清新婉轉(zhuǎn)，表演優(yōu)美動(dòng)人。昆劇的音樂(lè)曲牌、表演舞蹈對(duì)其他劇種影響很大。黃梅戲：安徽省地方劇種，舊稱(chēng)黃梅調(diào)或采茶戲。流行于安徽、江西、湖北部分地區(qū)，以黃梅采茶調(diào)為主的民間歌舞基礎(chǔ)發(fā)展而成。初以演出“兩小戲”、“三小戲”見(jiàn)長(zhǎng)，后受青陽(yáng)腔和徽調(diào)影響，逐漸發(fā)展為演出完本大戲。它的唱腔保存民歌本色，委婉動(dòng)人，在表演上保持載歌載舞的特點(diǎn)，生活氣息濃厚。中國(guó)戲曲劇種種類(lèi)繁多，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，中國(guó)各民族地區(qū)地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬(wàn)計(jì) 。而在其中，京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇依次稱(chēng)為中國(guó)五大戲曲劇種 ?！ＷR(shí)藝術(shù)篇。京劇，豫劇，昆曲。中國(guó)戲曲有五大劇種：京劇、評(píng)劇、豫劇、越劇、黃梅戲。7，京劇經(jīng)典代表作品有那些京劇經(jīng)典代表作品有：《宇宙鋒》《玉堂春》《長(zhǎng)坂坡》《群英會(huì)》《打漁殺家》《五人義》《挑滑車(chē)》《打金枝》《拾玉鐲》《三擊掌》《六月雪》《四進(jìn)士》《搜孤救孤》《秦香蓮》《打嚴(yán)嵩》《擋馬》《金玉奴》《樊江關(guān)》《野豬林》《八大錘》《空城計(jì)》《霸王別姬》等。下面簡(jiǎn)單介紹幾個(gè)作品1、《玉堂春》：《玉堂春》不僅是京劇旦角的開(kāi)蒙戲，還是中國(guó)戲曲中流傳最廣的劇目之一。此劇是清代花部亂彈作品，作者不詳，故事見(jiàn)馮夢(mèng)龍編訂的《警世通言》卷24《玉堂春落難逢夫》。2、《長(zhǎng)坂坡》：《長(zhǎng)坂坡》是京劇傳統(tǒng)劇目，選自《三國(guó)演義》第41回“趙子龍單騎救主”，講述了劉備自新野撤走，在長(zhǎng)坂坡被曹操夤夜率兵追及，與所屬部隊(duì)及家眷失散。趙云舍死忘生，單槍匹馬沖入曹營(yíng)，屢涉險(xiǎn)境，終于萬(wàn)馬軍中救出簡(jiǎn)雍、糜竺；后又奮力拼搏，保護(hù)甘夫人及劉備幼子阿斗，突出重圍。后人有詩(shī)贊曰：“血染征袍透甲紅，當(dāng)陽(yáng)誰(shuí)敢與爭(zhēng)鋒；古來(lái)沖陣護(hù)危主，只有常山趙子龍” 。3、《群英會(huì)》：《群英會(huì)》是依據(jù)《三國(guó)演義》第45回“群英會(huì)蔣干中計(jì)”改編的傳統(tǒng)京劇，講述了曹操謀士蔣干，與周瑜故交，請(qǐng)求過(guò)江勸降。周瑜將計(jì)就計(jì)，盛會(huì)隆重宴請(qǐng)諸將和摯友，號(hào)稱(chēng)“群英會(huì)” 。席間歌舞歡慶，相邀蔣干共眠，旋即詳裝酒醉，暗將偽造蔡瑁、張?jiān)释督禃?shū)信置于案頭。蔣干勸降不果，萬(wàn)般無(wú)奈，趁周瑜“熟睡”之際，翻閱文案，“偶遇”此信，大為驚恐，連夜返回江北，告知曹操。曹操即刻斬了蔡、張兩人。周瑜暗喜曹操中計(jì)，除去了諳熟水戰(zhàn)的將領(lǐng) 。4、《霸王別姬》：《霸王別姬》是京劇藝術(shù)大師梅蘭芳表演的梅派經(jīng)典名劇之一。主角是西楚霸王項(xiàng)羽的愛(ài)妃虞姬。此劇又名《九里山》《楚漢爭(zhēng)》《亡烏江》《十面埋伏》。清逸居士根據(jù)昆曲《千金記》和《史記·項(xiàng)羽本紀(jì)》編寫(xiě)而成，總共四本。1918年，由楊小樓、尚小云在北京首演。1922年2月15日，楊小樓與梅蘭芳合作。齊如山、吳震修對(duì)《楚漢爭(zhēng)》進(jìn)行修改，更名為《霸王別姬》。5、《打嚴(yán)嵩》：《打嚴(yán)嵩》講述了明嘉靖間，嚴(yán)嵩父子當(dāng)國(guó)，專(zhuān)權(quán)納賄，殘害忠良。自陷殺楊繼盛、沈練、張經(jīng)等后，朝士側(cè)目，無(wú)一人敢言者。御史鄒應(yīng)龍，久思乘機(jī)挫辱。因嚴(yán)嵩怒逐邱、馬二匠事，遂授計(jì)開(kāi)山王府常寶童，囑令痛打嚴(yán)嵩，但不可傷及臉面，事后自有道理。常寶童納之。鄒應(yīng)龍一面又先往謁嚴(yán)嵩，密告開(kāi)山府藏匿邱、馬，并甘言奉承，偽作趨炎狀。嚴(yán)嵩頗引為心腹，盡納其言，遂入奏，取旨親往搜查。常寶童果如計(jì)，責(zé)嚴(yán)嵩見(jiàn)先帝御容不拜，令眾家將以金锏痛擊之 ?！队钪驿h》《玉堂春》《長(zhǎng)坂坡》《群英會(huì)》《打漁殺家》《五人義》《挑滑車(chē)》《打金枝》《拾玉鐲》《三擊掌》《六月雪》《四進(jìn)士》《搜孤救孤》《秦香蓮》《打嚴(yán)嵩》《擋馬》《金玉奴》《樊江關(guān)》《野豬林》《八大錘》《空城計(jì)》《霸王別姬》等。我知道有一首歌：生旦凈丑角全，唱的坐打不簡(jiǎn)單，京劇用歌舞演繹故事，是包括文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、武術(shù)、美術(shù)、雜技等各藝術(shù)行類(lèi)的綜合體現(xiàn) 。8，戲曲界又稱(chēng)梨園梨園供奉誰(shuí)為祖師爺戲曲地域性很明顯，我認(rèn)為其沒(méi)有統(tǒng)一的祖師爺，應(yīng)該說(shuō)一個(gè)曲類(lèi)有一個(gè)曲類(lèi)的祖師爺，李隆基唐玄宗梨園，原是古代對(duì)戲曲班子的別稱(chēng) 。我國(guó)人民在習(xí)慣上稱(chēng)戲班、劇團(tuán)為“梨園”，稱(chēng)戲曲演員為“梨園子弟”，把幾代人從事戲曲藝術(shù)的家庭稱(chēng)為“梨園世家”，戲劇界稱(chēng)為“梨園界”等等。梨園，中國(guó)唐代訓(xùn)練樂(lè)工的機(jī)構(gòu) 。《新唐書(shū)·禮樂(lè)志》載：“玄宗既知音律，又酷愛(ài)法曲，選坐部伎子弟三百，教于梨園。聲有誤者，帝必覺(jué)而正之，號(hào)皇帝梨園弟子 ?！笨芍獮樾跁r(shí)宮廷所設(shè) 。梨園的主要職責(zé)是訓(xùn)練樂(lè)器演奏人員，與專(zhuān)司禮樂(lè)的太常寺和充任串演歌舞散樂(lè)的內(nèi)外教坊鼎足而三。后世遂將戲曲界習(xí)稱(chēng)為梨園界或梨園行，戲曲演員稱(chēng)為梨園弟子。梨園，原是唐代都城長(zhǎng)安的一個(gè)地名，因唐玄宗（唐明皇）李隆基在此地教演藝人，后來(lái)就與戲曲藝術(shù)聯(lián)系在一起，成為藝術(shù)組織和藝人的代名詞。史載，唐明皇選樂(lè)部伎子弟三百，教于梨園。聲有誤者，帝必覺(jué)而正之，號(hào)“皇帝梨園子弟” 。宮女?dāng)?shù)百亦為梨園弟子，居宜春北院。斯為梨園發(fā)軔之始 ?！袄鎴@”的來(lái)歷，在清乾隆時(shí)的進(jìn)士孫星衍與嘉慶九年（1804年）所撰寫(xiě)的《吳郡老郎廟之記》中載；“……余往來(lái)京師，見(jiàn)有老郎廟（：指玄宗）之神。相傳唐玄宗時(shí)，庚令公之子名光者，雅善（霓裳羽衣舞），賜姓李氏，恩養(yǎng)宮中教其子弟。光性嗜梨，故遍值梨樹(shù)，因名曰梨園。后代奉以為樂(lè)之祖師 ?！爆F(xiàn)代人李尤白撰寫(xiě)的《梨園考論》中，考證了梨園的來(lái)歷。唐中宗（705－710年）時(shí)，梨園只不過(guò)是皇家禁苑中與棗園、桑園、桃園、櫻桃園并存的一個(gè)果木園。果木園中設(shè)有離宮別殿、酒亭球場(chǎng)等，是供帝后、皇戚、貴臣宴飲游樂(lè)的場(chǎng)所。后來(lái)經(jīng)唐玄宗李隆基的大力倡導(dǎo)，梨園的性質(zhì)起了變化，有一個(gè)單純的果木園圃，逐漸成為唐代的一座“梨園子弟”演習(xí)歌舞戲曲的梨園，成為我國(guó)歷史上，第一座集音樂(lè)、舞蹈、戲曲的綜合性“藝術(shù)學(xué)院” 。李隆基自己擔(dān)任了梨園的崔公（或稱(chēng)崖公），相當(dāng)于現(xiàn)在的校長(zhǎng)（或院長(zhǎng)）。崔公以下有編輯和樂(lè)營(yíng)將（又稱(chēng)魁伶）兩套人馬。李隆基為梨園搞過(guò)創(chuàng)作，還經(jīng)常指令當(dāng)時(shí)的翰林學(xué)士或有名的文人編撰節(jié)目，如詩(shī)人賀知章、李白等都曾為梨園編寫(xiě)過(guò)上演的節(jié)目。李隆基、雷海青、公孫大娘等人都擔(dān)任過(guò)樂(lè)營(yíng)將的職務(wù) 。他們不僅是才藝極高的著名藝人，又是誨人不倦的導(dǎo)師。詩(shī)人杜甫在他的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》一詩(shī)中，詠嘆公孫大娘的舞姿豪邁奔放，“耀如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔；來(lái)如雷霆收震怒，罷如江海凝青光 ?！辈⒃谶@首詩(shī)的序言中說(shuō)過(guò)，有一位書(shū)法家名張旭，自從看了公孫大娘的劍器舞，他的草書(shū)有了很大的長(zhǎng)進(jìn) 。唐玄宗李隆基依靠這些杰出的創(chuàng)作人員和導(dǎo)演，造就了一大批表演藝術(shù)家。唐玄宗時(shí)期（712－756年），也就是所謂的“開(kāi)元盛世”封建經(jīng)濟(jì)和文化的發(fā)展，達(dá)到了前所未有的高度。不僅造就了一批中外聞名的文學(xué)家和詩(shī)人，在舞蹈和音樂(lè)等藝術(shù)領(lǐng)域里也取得了杰出的成就。在中國(guó)戲曲史上占有重要地位的“梨園”，就產(chǎn)生在唐代這塊沃土之中。9，京劇臉譜各種顏色所代表什么不同的含義京劇臉譜的色彩非常豐富,主色一般象征某個(gè)人物的品質(zhì),性格,氣度.紅色--表現(xiàn)忠貞,英勇的人物性格,如:關(guān)羽. 藍(lán)色--表現(xiàn)剛強(qiáng),驍勇,有心計(jì)的人物性格,如:竇爾敦. 黑色--表現(xiàn)正直,無(wú)私,剛直不阿的人物形象,如:包公. 白色--代表陰險(xiǎn),疑詐,飛揚(yáng),肅煞的人物形象.如:曹操. 綠色--代表頑強(qiáng),暴躁的人物形象.如:武天虬. 黃色--代表?xiàng)n勇,兇猛的人物,如:宇文成都. 紫色--表現(xiàn)剛正,穩(wěn)練,沉著的人物. 金,銀色--表現(xiàn)各種神怪形象臉譜藝術(shù)的發(fā)展與中國(guó)戲曲的發(fā)展是密不可分的。大約在十二至十三世紀(jì)的宋院本和元雜劇的演出中，就出現(xiàn)了面部中心有一大塊白斑的丑角臉譜。為適應(yīng)露天演出，所勾臉譜一般只用黑、紅、白三種對(duì)比強(qiáng)烈的顏色，強(qiáng)調(diào)五官部位、膚色和面部肌肉輪廊，如粗眉大眼、翻鼻孔、大嘴岔等。這種原始的臉譜是簡(jiǎn)單粗糙的，隨著戲曲藝術(shù)的發(fā)展逐漸裝飾化了。到十八世紀(jì)末和十九世紀(jì)初，京劇逐漸形成相當(dāng)完整的藝術(shù)風(fēng)格和表演方法后，京劇臉譜也在吸收各地方劇種臉譜優(yōu)點(diǎn)的基礎(chǔ)上，經(jīng)幾代著名演員和戲劇藝術(shù)家的不斷探索研究，加工提高，創(chuàng)新改革，得到充分的發(fā)展。圖案和色彩愈來(lái)愈豐富多彩，各種不同人物性格的區(qū)分也越加鮮明，并創(chuàng)造出許許多多歷史和神話人物的臉譜，形成了一套完整的化妝譜式。臉譜的作用，是通過(guò)臉譜的色彩、圖案來(lái)表現(xiàn)角色的性格、品質(zhì)、身份、特長(zhǎng)、相貌等。表現(xiàn)這樣豐富的內(nèi)容大體上是采用兩種手法：一是顏色的變化組合，二是圖案的構(gòu)成。從色彩上說(shuō)，現(xiàn)在的京劇臉譜有紅、紫、黑、白、藍(lán)、綠、黃、老紅、瓦灰、金、銀等色，這是從人物自然膚色的夸張描寫(xiě)，發(fā)展為性格象征的寓意用色。一般說(shuō)來(lái)，紅色描繪人物的赤膽忠心，義勇無(wú)儔；紫色象征智勇剛義；黑色體現(xiàn)人物富有忠耿正直的高貴品格；水白色暗寓人物生性奸詐、手段狠毒的可憎面目；油白色則表現(xiàn)自負(fù)跋扈的性格；藍(lán)色喻意剛強(qiáng)勇猛；綠色勾畫(huà)出人物的俠骨義腸；黃色意示殘暴；老紅色多表現(xiàn)德高望重的忠勇老將；瓦灰色寓示老年梟雄；金、銀二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虛幻之感。京劇臉譜的構(gòu)圖多種多樣，加上五彩繽紛，裝飾性很強(qiáng)的各種圖案，容易使人眼花潦亂，產(chǎn)生神秘感。其實(shí)，歸納起來(lái)也不過(guò)有十幾個(gè)類(lèi)型，由于相互借鑒，相互變化，就派生出許許多多的譜式。這些譜式都是以各種人物的形貌、性格特征為依據(jù)的，即使是同一類(lèi)型的譜式，因人物性格不同，各部位的線條勾畫(huà)與色彩處理也就各異，使每個(gè)人物都富有各自的個(gè)性，而絕不雷同。臉譜的構(gòu)圖大體有這樣幾種：整臉，基本上以一種顏色為主體把臉涂滿，然后再用一種顏色勾畫(huà)出五官。三塊瓦臉，用線條勾出眉、眼窩和鼻窩，在額部和兩頰呈現(xiàn)出三塊明顯的主色。十字門(mén)臉，這種畫(huà)法大都是從鼻梁向上畫(huà)一條色柱并與左右眼窩相連，在臉部中間形成十字形。碎花臉，正額有一完整主色，其余部位用輔色添勾花紋，色彩種類(lèi)豐富，構(gòu)圖形式多樣，線條復(fù)雜而細(xì)碎。象形臉，這種臉譜大部分是神話中的精靈神怪，它是用額頭案勾出裝飾性的鳥(niǎo)、獸、魚(yú)、蟲(chóng)等圖案，表明它是由什么動(dòng)物化為人形的。歪臉，一般表現(xiàn)心術(shù)不正的歹徒或面部受過(guò)傷的人，所以五官歪曲變形。京劇劇目中，還有不少以神話、傳說(shuō)為題材的，這些戲中的角色多為神妖，他們臉譜的門(mén)類(lèi)，屬于“神仙臉”或“象形臉” 。其中最著名的角色莫過(guò)于孫悟空。他是一只從石頭中迸出的猴子，后得道成精，武藝高強(qiáng)，神通廣大。他保護(hù)唐僧西天取經(jīng)，一路上降妖伏魔，歷經(jīng)磨難，終取回真經(jīng)，修成正果，位列仙班。他的臉譜屬“象形臉”，圖案表現(xiàn)出猴子的面部特征；但他后來(lái)又成了神，所以又具有“神仙臉”的特征，即眼窩處涂成金色。額上的珠光表示他乃佛門(mén)弟子。除以上例舉的臉譜門(mén)類(lèi)外，還有“太監(jiān)臉”、“英雄臉”、“小妖臉”等。關(guān)于京劇臉譜，還有一些特例不妨一述。旦角一般不勾臉譜，但也不盡然，鐘離春就是一例。此女傳說(shuō)為戰(zhàn)國(guó)時(shí)齊國(guó)無(wú)鹽（今山東東平）人，故又稱(chēng)鐘無(wú)鹽，她能征慣戰(zhàn)，頗具男子氣，且又生得貌丑，所以在劇中采用了勾畫(huà)臉譜的處理方法。而無(wú)鹽畢竟是位女杰，故額上繪有蓮花一朵，示其女性身份。你好，，臉譜的色彩含義臉譜的色彩運(yùn)用有一定的內(nèi)容和含義，它是表現(xiàn)人物性格的主要因素。藍(lán)色臉譜：舉例竇爾頓。是一員勇猛、剛強(qiáng)的武將，用藍(lán)色來(lái)代表勇猛、剛強(qiáng) 。紅色臉譜：舉例關(guān)羽。關(guān)羽是劉備手下的一員武將，面色如重棗，性格是耿直忠義，是典型的赤膽忠心的紅臉形象。黃色臉譜：舉例典韋。是曹操手下一員勇猛、剛強(qiáng)且兇猛的武將。黃臉有時(shí)也代表兇猛和殘暴.白色臉譜：舉例曹操或項(xiàng)羽。具有君王的狡猾和奸詐。有時(shí)太監(jiān)也用白臉，往往形容一些內(nèi)心狡猾詭計(jì)多端的人。黑色臉譜：舉例張飛或包公。黑臉原意是形容面色丑陋且性情猛直的人，張飛的性格正好符合。包公用黑臉主要是由于傳說(shuō)中他面色黝黑且又用來(lái)形容他鐵面無(wú)私的性格。第二組臉譜：鬼怪神佛代表將一些面色奇異的鬼、怪、神、佛、仙的形象展示給學(xué)生。這些臉譜的主色是金銀色、紫色、灰色，有時(shí)也用綠色代表金、銀色：用于佛祖和神仙一類(lèi)人物，如如來(lái)佛、二郎神。有時(shí)也用于一些比較有法力的精怪。（1）竇爾敦：清朝時(shí)期的一名草莽英雄，也就是農(nóng)民起義軍的將領(lǐng) 。《盜御馬》是戲名，《盜御馬》也叫《連環(huán)計(jì)》，其中竇爾敦與黃三太有仇，他盜取了御馬，卻留下了黃三太的名字，設(shè)計(jì)陷害黃三太。最終竇爾敦又中了別人的計(jì)，不得不交出御馬。此人剛強(qiáng)勇猛、陰險(xiǎn)膽大。劇中的竇爾敦扮演雞鳴狗盜之徒，卻是一派天真使氣的模樣。臺(tái)下聽(tīng)?wèi)虻目偸墙o這個(gè)藍(lán)臉賊喝一波又一波的彩。（2）關(guān)公：關(guān)羽，字云長(zhǎng) 。關(guān)羽身長(zhǎng)九尺，使青龍偃月刀，東漢末年劉備麾下著名將領(lǐng)，與劉備，張飛桃園結(jié)義。在《三國(guó)演義》中被描述為蜀漢五虎上將之首。死后受民間推崇，一直是歷來(lái)民間祭祀的對(duì)象，被尊稱(chēng)為“關(guān)公”；與“文圣”孔子齊名。此人忠勇、正義、威武、莊嚴(yán)，是于富有血性的英雄人物。（3）典韋：三國(guó)時(shí)曹魏猛將，擅使大雙戟，為人壯猛任俠，奮力勇戰(zhàn)，其人忠誠(chéng)謹(jǐn)重，是曹操的貼近侍衛(wèi)，遷為都尉，置之于左右。后曹操于宛城時(shí)，張繡先降而復(fù)反，先令胡車(chē)兒暗盜典韋雙戟，再引軍急迫曹操本營(yíng)；典韋守著大門(mén)，殊死惡斗，殺敵甚眾，最終因敵人太多而戰(zhàn)死。其性格猛烈、驍勇善戰(zhàn) 。（4）曹操：即魏武帝。三國(guó)時(shí)政治家、軍事家，詩(shī)人。此人陰險(xiǎn)、狡猾、居心叵測(cè) 。（5）張飛：字翼德，三國(guó)時(shí)期人物，是劉備的主要軍事將領(lǐng)之一。為人暴躁、魯莽、耿直。參考資料2：紅色（褒義）————象征忠勇、正義、威武、莊嚴(yán)，大多用于富有血性的人物。如關(guān)公等。藍(lán)色——表現(xiàn)剛強(qiáng)陰險(xiǎn)、正直膽大。如楊延昭，竇爾敦等。綠色——表現(xiàn)暴躁勇猛。如魔鬼等。黑色——表現(xiàn)公正無(wú)私的，如包公；表現(xiàn)暴躁、魯莽、耿直的，如張飛。白色——大多表現(xiàn)陰險(xiǎn)、狡猾、居心叵測(cè) 。如趙高、曹操等。黃色——般表現(xiàn)為性格猛烈、驍勇善戰(zhàn) 。如廉頗、典韋等。紫色——?jiǎng)傉?yán)的人物和忠義厚道的人物常用紫色臉，如，如魏延，李天王等。金、銀、灰色——神秘，代表神妖。用于佛祖和神仙一類(lèi)人物，如如來(lái)佛、二郎神、孫悟空等。