選秀節目特別策劃之選手篇 選秀活動策劃( 二 )


而當“101系”選秀時代來臨,選歌手演變成了Pick唱跳偶像,從理論上來講,唱跳偶像追求綜合的視聽效果,選手需要具備的素質更多了,但是,由于“101系”選秀的核心本質是與受眾之間的強互動性和強情感鏈接,導師的作用被徹底弱化,粉絲可以完全憑借自己的意愿決定選手的去留,再加上網綜的時長比電視綜藝更加充裕,還有各種周邊物料不斷放出,使得這類節目中人設塑造與真人秀的部分分外的飽滿精彩 。

選秀節目特別策劃之選手篇 選秀活動策劃


種種原因共同作用下來,唱跳舞臺反而好像成為了配套的環節,業務能力對最終人氣的決定作用被大幅度削弱,能被觀眾喜愛,留住她們的目光并引發廣泛共鳴的,就是最好的 。以楊超越和利路修為例,一個唱歌跑調、跳舞跟不上,一個無欲無求一心只想“下班”,卻因為個人故事線精準的挑動了新媒體時代的大眾情緒,所以成為了連圈外路人都略知一二的“選秀錦鯉” 。
正是由于對業務能力的要求不同,“超女”的不少選手,才能如文章開頭所言,在十余年過去后仍舊保持著很不錯的“長尾效應”,雖然這些人的事業軌跡到今天都會無可避免的呈現出下降狀態,但還是和太多“出道即巔峰”,淪為“短線產品”的“101系”秀人,形成了無法忽視的“鄙視鏈” 。
值得一提的是《明日之子》,它的第一季作為從衛視選秀到網絡選秀的“過渡期”產品,也推出了毛不易這樣一個“創作實力派”,后續發展蒸蒸日上,可以說是選秀藝人中“標桿式”的存在 。
影視?綜藝?
優質作品才是選秀藝人的“生命力”
今年五月,由于轟轟烈烈的“倒奶打投”事件,廣電圍繞著選秀、飯圈、集資應援進行了一系列的專項整改行動,“101系”選秀綜藝徹底走向了盡頭,視頻平臺、制作團隊、偶像公司在“地震”之下均受到了劇烈的影響,那么,這四年來進入了內娛“大舞臺”的選秀選手們,他們的未來又將何去何從?
眾所周知,對比日韓,國內的偶像市場并不成熟,音樂行業不景氣,缺乏唱跳舞臺已經是多年來的老生常談了,而平臺一直以來滿足于直接靠選秀環節割粉絲“韭菜”,像搭建完善的偶像產業鏈條這種性價比比較低的事,對它們來說缺乏吸引力,只想在限定的時間內,將利益最大化 。這就導致了從2018年開始被匆忙推向市場的幾百名選手,無法被消化,嚴重“產能過?!?,除了蔡徐坤、楊超越等金字塔尖上的“頂流”,百分之九十五都走不出“出道即巔峰”的怪圈 。
眼看著舞臺上“發光”無望,選秀藝人們只能通通轉向影視和綜藝尋求出路,但這種“曲線救國”卻仍舊走的舉步維艱,雖然他們依靠選秀節目完成了圈層流量的積累,但非科班出身的演技必然和專業演員有一定的距離,出演以“看臉”為主的偶像劇都難免遭到網友的各種吐槽,到了綜藝節目中,國民度不夠的他們也只能占據“鑲邊”的位置,不再會像選秀的時候,有充分的物料可以供自己展現獨特的人格魅力 。
選秀節目特別策劃之選手篇 選秀活動策劃


再加上時不時發生的“塌房”新聞,目前來看,各大平臺的主流資源還是會優先向演員和歌手傾斜,短時間內不會有太大的變化,不過可喜可賀的是,選秀暫停后未來也不會有新人進場來分食這塊“蛋糕”了,雖然前路荊棘重重,卻仍舊不失為是一個突破的好時機 。平臺要想將現有的這些選秀偶像“盤活”,重中之重是將目光轉投到“內容生產”上,用相對優質的作品一點點構建、延伸他們的生命力,例如最近正在愛奇藝熱播的《爆裂舞臺》,雖然沒能掀起足夠大的“水花”,但起碼給了已出道藝人一個舞臺,和精進個人能力的實踐機會,對于正在重新洗牌的整個行業來說,是一種不可或缺的嘗試與探索 。

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